Cultural
Mediante una pintura gestual y vibrante, el artista transforma edificios y espacios reconocibles de la ciudad en imágenes cargadas de atmósfera, emoción y evocación.
En esta nueva serie, Angulo Alegría se distancia de una representación literal de la arquitectura para proponer una mirada más subjetiva y sensorial.
Fachadas, plazas y estructuras urbanas aparecen reconstruidas mediante capas de color, trazos dinámicos y una materia pictórica intensa que oscila entre la figuración y la abstracción.
Los edificios parecen emerger desde la pintura como recuerdos fragmentados, donde el gesto pictórico y el color adquieren un papel central en la construcción del espacio.
La exposición propone una reflexión sobre la forma en que los ciudadanos habitan y recuerdan la ciudad. Más que representar Lima en términos documentales, las pinturas de Angulo Alegría evocan la manera en que sus calles, balcones y casonas permanecen en la memoria colectiva y afectiva.
En el texto curatorial que acompaña la exposición, Fernando Torres Quiroz destaca: “Cada muestra ha generado sorpresas por la dosis, a veces desmedida, de intensidad y color. Sin embargo, en estas décadas hemos podido mirar y admirar la evolución del artista, que ha encontrado en el expresionismo el vehículo perfecto para dar rienda suelta a sus inquietudes pictóricas. El uso exuberante del color, las pinceladas fuertes y cargadas en busca de tonalidades y texturas reflejan una personalidad apasionada hasta el delirio”.
Esa devoción por la arquitectura histórica de la ciudad ha acompañado al artista durante décadas y se manifiesta en composiciones donde los espacios urbanos parecen diluirse y reconstruirse constantemente. En Arquitectura de la memoria, Lima aparece como un territorio emocional: un paisaje en el que la pintura captura no solo formas arquitectónicas, sino también las huellas del tiempo, la nostalgia y la experiencia personal.
Entregado al arte
Luis Angulo Alegría estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes del Perú. Desde su primera exposición individual Paisaje urbano (Icpna Lima, 1994), ha desarrollado una amplia trayectoria en torno al paisaje urbano y la exploración expresiva del color.
Entre sus exposiciones destacan Intervalos de sentimientos (1995), Valeria y los arlequines azules (1998), Lima Tradicional en las Américas, Diario de viaje (2007), Depresión urbana (2012), Blue Buda en el Centro de Convenciones de la Unesco en Macao (2014), Red Burdell (2015), Paisajes, calles y casonas antiguas de Barranco (2016). Ha exhibido en diversos espacios internacionales, incluyendo presentaciones en Guayaquil en el 2023, y en el 2024 obtuvo el primer puesto en el Tercer Encuentro Nacional de Pintura Rápida Quinua 2024 en Ayacucho.