Cultural
La noticia fue confirmada por su representante, quien señaló que el artista murió en su hogar. Su partida pone fin a una carrera de más de seis décadas marcada por la innovación y la constante búsqueda de nuevas formas de expresión.
Nacido en Bradford en 1937, Hockney irrumpió en la escena artística durante los años sesenta como uno de los principales exponentes del pop art británico.
Sin embargo, su obra pronto trascendió cualquier etiqueta, incorporando elementos del retrato, el paisaje, la fotografía, el grabado, la escenografía y, en sus últimos años, el arte digital.
Las piscinas que se volvieron un ícono
La etapa que pasó en Los Ángeles fue decisiva para consolidar su estilo.
Fascinado por la luz de California, creó algunas de sus obras más célebres, entre ellas A Bigger Splash y Portrait of an Artist (Pool with Two Figures), pinturas que transformaron las piscinas y los jardines soleados en símbolos universales del arte moderno.
Hockney también fue pionero al abordar con naturalidad temas íntimos en una época en la que todavía existían fuertes prejuicios sociales y legales.
Sus retratos de amigos, parejas y familiares ayudaron a ampliar los límites de la representación artística contemporánea.
Un creador que nunca dejó de experimentar
Lejos de conformarse con el éxito alcanzado, el artista exploró nuevas técnicas durante toda su vida.
En los años ochenta desarrolló collages fotográficos con imágenes Polaroid y décadas más tarde incorporó el iPad como herramienta de trabajo, realizando paisajes digitales que fueron exhibidos en importantes museos del mundo.
Su interés por la tecnología convivió con una profunda admiración por la tradición pictórica.
También trabajó en el diseño escenográfico para óperas y defendió la idea de que el arte debía acercar a las personas a la belleza y a la observación del mundo cotidiano.
Un legado que trasciende generaciones
En 2018, Portrait of an Artist (Pool with Two Figures) alcanzó un precio récord en una subasta, consolidando a Hockney como uno de los artistas vivos más cotizados de su tiempo.
Sin embargo, su influencia va más allá del mercado del arte: su capacidad para reinventarse y su permanente curiosidad creativa inspiraron a varias generaciones de pintores, fotógrafos y diseñadores.
Hasta sus últimos años continuó produciendo nuevas obras, convencido de que la creatividad no tenía edad.